L'associazione “Le Vie della Guarigione” presenta:

LA VIA DEL TAMBURO

PERCUSSIONI, RITMO, CANTI E DANZE RITUALI

Laboratorio con GIOVANNI IMPARATO

ISOLA D'ELBA

04  GIUGNO 2011

Giovanni Imparato svolge attività artistica e didattico / formativa nell'ambito del ritmo e del tamburo. Master di specializzazione del patrimonio afrocubano, si occupa dell'aspetto sciamanico e terapeutico della percussione, anche nel settore della musicoterapia, danza e formazione attitudinale.

Per ulteriori informazioni sull’insegnante

www.giovannimparato.com

www.myspace.com/giovannimparato

Orario:  Sabato 09.30/13 e 15/18.30

Quota di partecipazione: 70,00 a persona 

Info e iscrizioni:  0565.933560 - 339.4729489

oppure:   Questo indirizzo e-mail è protetto dallo spam bot. Abilita Javascript per vederlo.

Il numero dei partecipanti è limitato (MIN. 12 - mass. 20 pers.), il termine per le iscrizioni è il 01 Giugno 2011.

SCARICA QUI IL MODULO D'ISCRIZIONE

BIOGRAFIA

Nato a Napoli il 25 Novembre 1961 studia percussioni con insegnanti di conservatorio, approfondisce lo studio e si specializza a Cuba in ritmi e strumenti afro cubani con imaestri Justo Pelladito, Carlos Aldama Perez, Chino Angel Chang, Reinaldo Hernandez Guillermo Lopez Clemente, Nenè Alejandro Carvajal. Prosegue il suo studio anche a New York con John Amira e, in Africa (Senegal), con Sing Sing Faye di Dakàr. Si è interessato a molteplici forme di espressione musicali quali Salsa, Jazz, Funky, Etnica e ha partecipato a numerosi spettacoli di danza come percussionista, cantante, ballerino e performer. Nel 1991 ha composto musiche per teatro al Festival di Todi. Ha studiato canto a Cuba con Goyo Hernandez e Lazaro Ros, e in Italia con il tenore Luigi Rumbo e la soprano Rosanna Rossoni con la quale studia tuttora. Contemporaneamente al canto ha approfondito anche lo studio della danza con la ballerina cubana Carmen de Armas. Attualmente insegna ritmi e strumenti afro cubani a Roma, Napoli e Cagliari,
In Italia ha collaborato con: RENZO ARBORE e l'Orchestra Italiana, MINA, RICCARDO COCCIANTE, ORNELLA VANONI, GIGI PROIETTI, JAMES SENESE, LUCA BARBAROSSA, RENATO ZERO, ANDREA BOCELLI, GIANNI MORANDI, MIETTA, SAMUELE BERSANI, NUOVA COMPAGNIA DI CANTO POPOLARE, EUGENIO BENNATO, CARLO D'ANGIO', MIA MARTINI, MANGO, LORETTA GOGGI, GIORGIA, TOSCA, PAOLA TURCI, MASSIMO RANIERI, ZENIMA, GIGLIOLA CINQUETTI, GIANLUIGI DI FRANCO, TONY ESPOSITO, TULLIO DE PISCOPO, ROSSANA CASALE, GEGE' TELESFORO, MIMMO LOCASCIULLI, PEPPINO DI CAPRI, PIPPO CARUSO, FRED BONGUSTO, EDUARDO DE CRESCENZO, ENZO GRAGNANIELLO, GINO PAOLI, FRANCESCO DE GREGORI, ALESSANDRO MARA, (per una produzione di EROS RAMAZZOTTI), MIKE FRANCIS, ALEX BARONI, LUCIO DALLA, EROS RAMAZZOTTI, NINO D'ANGELO, CRISTIANO DE ANDRE', MYSTIC DIVERSIONS, LUCREZIA LANTE DELLA ROVERE. 

All'estero ha collaborato con: RICHIE HAVEN, PACO DE LUCIA, RAY CHARLES, CHICO BUARQUE, GEORGE GARZONE, FORREST BUTCHELL. 

E' una tecnica il cui obiettivo è quello di fornire lo sviluppo della capacità abbandonica attraverso l'evocatività della musica e l'uso di linguaggi primitivi ed ancestrali quali percussioni, il canto e la danza. Attraverso le simulazioni di rituali, appunto, i partecipanti saranno guidati lungo un percorso di ispirazione tribale, dove l'esclusivo uso di questi linguaggi essenziali, non ordinari, propri dell'emisfero cerebrale destro, favorirà la neutralizzazione dell'iper controllo e della conseguente azione inibente dell'emisfero sinistro, permettendo di scoprire l'aspetto unificatorio del proprio centro e la sua capacità riequilibrante Il lavoro si svolge esclusivamente in gruppo. 

• CENTRALITA'

Partendo dalla originaria funzione guaritrice ella musica, nata come veicolo spirituale, mezzo riequilibrante delle energie sottili e strumento posseduto da tutti indistintamente, la centralità è un invito a ricercare e focalizzare il centro della essenza artistica innata in ognuno di noi (che si tratti di musica, canto, danza o altro), per riconoscere e coltivare il proprio mezzo espressivo imparando ad assecondare la nostra inclinazione artistica attraverso un percorso guidato dal maieuta e scandito dall'improvvisazione. L'obiettivo è riconoscere di essere un canale tra ciclo e terra, una piccola ma potente antenna inserita nell'infinita rete delle connessioni umane. Attraverso questa graduale presa di coscienza si imparerà a permettere alla musica di agire e vibrare attraverso di noi come un diapason, sintonizzandoci esclusivamente con la capacità di essere, di non pensare, per far fluire incondizionatamente e semplicemente l'energia. La centralità è un tipo di lavoro che si svolge preferibilmente ad incontri individuali. 

• TAMBURI RITUALI

Il panorama generico afrocubano offre una ricchissima varietà di ritmi e strumenti atti a scandire e a dare una precisa identità alle molteplici situazioni ed avvenimenti etnoculturali. Questa tradizione ormai millenaria, è talmente articolata da essere un vero e proprio linguaggio adatto a descrivere qualsiasi evento evocando, quindi, anche le diverse atmosfere ad essi collegate; così un ritmo do carnevale è strutturato per evocare energie e forze terrene, mentre un ritmo di preghiera evocherà forze celesti. All'interno di un cammino esoterico e spirituale viene chiaramente preferito l'insegnamento dei tamburi in virtù della loro specifica funzione e della loro capacità di servire da tramite con le energie sottili. L'apprendimento di ognuno di questi ritmi chiamati toque gravita intorno alle conoscenze delle etnie e dei culti afrocubani quali Yoruba, Bantù, Ararà, Abakuà. 

• YORUBA

etnia della Nigeria sud-occidemtale di culto Lucumì, comprendente i seguenti toque: BANTU': etnie del Congo, Mayombe, Kimbisa, suddivise nelle seguenti pratiche e culti animisti: Palo - Makuta - Yuka - Garabate - Trillado ARARA': culto elitario dell'etnia del Benin con i seguenti toque: Afrekète e Masa - Ebioso - Tinosa 

• ABAKUA'

culto segreto (di tipo massonico) chiamato anche Nànigo o Carabalì, in origine esclusivamente maschile, della regione Calabar. Giunto a noi attraverso la tradizione di Matanzas e de La Habana con toque suonati in maniera differente a seconda delle città.

•  DRUM CIRCLE

 Giovanni Imparato è Formatore in percorsi evoluti personali e esperto nella tecnica del Drum Circle. Drum Circle è una potente risorsa per attivare il nostro profondo senso di identità, di appartenenza e di comunità.
Il riconoscimento di aver per primo strutturato ed organizzato questa tecnica esperienziale di lavoro sulla relazione e sulla comunicazione va attribuito a Arthur Hull, formatore che ormai da quindici anni sta lavorando con questa tecnica ovunque nel mondo per favorire la collaborazione e l’integrazione (razziale, religiosa, politica…) in qualsiasi tipo di comunità ( aziende, scuole, carceri…).
Il Drum Circle è un evento in cui ognuno è il benvenuto a partecipare e non è necessario avere alcuna competenza musicale. Consiste nel suonare in cerchio tamburi e percussioni di qualsiasi genere con l’unico intervento di stabilire una comunicazione aperta e chiara tra tutti i partecipanti. La qualità della musica che via via andremo creando sarà una conseguenza non delle nostre abilità musicali ma della nostra capacità di relazionarci con il gruppo. Attraverso l’esperienza scopriremo come la musica non solo genera gioia ed energia ma favorisce anche la relazione, la comunicazione, il dialogo e quindi il benessere.

•  BATARRUMBA

Progetto di Giovanni Imparato basato sulla profonda radice afrocubana formato da Giovanni Imparato, Raul Scebba, Carlo di Francesco, Matteo di Francesco - è una fusione di due espressioni folkloriche afrocubane. La matrice è la liturgia YORUBA dei BATA’ (non a caso Giovanni Imparato ha realizzato con Batarrumba il video didattico dimostrativo sui Batà) con la rumba principalmente, e la musica espressa a Cuba nella tradizione Ararà, Arakuà e Bantù- l’innovazione interpretativa e reintrerpretativa evidenzia un organico di 4 specialisti e fuoriclasse, tra antico e moderno, sacro e profano, infatti è utilizzata anche la batteria- e concetti e suoni nuovi che lustrano la originalità del progetto di Giovanni Imparato.

•  TAMMUMBA

 letteralmente un progetto che fonde la matrice partenopea della tamurriata con la rumba afrocubana.
Progetto di Giovanni Imparato La confluenza dei 2 stili musicali è unica al mondo in quanto la formazione di Giovanni Imparato deriva da una “permanenza” artistica ed esperenziale diretta in questi due generi musicali.
La relazione archetipica che li unisce rafforza e motiva artisticamente il progetto rendendolo autentico, profondo e duraturo. 
L’organico è formato esclusivamente da talentosi allievi iscritti alla scuola HULLABALOO di Napoli, vantando di un eccellente “climax” di “neotribalità” ed “appartenenza”